Arte del siglo XX

El arte del siglo XX se refiere al período del arte moderno que comenzó a principios del siglo XX y duró hasta el siglo XXI. Se sabe que este período del arte es revolucionario ya que muchos artistas y artes individuales surgieron durante este tiempo. El estilo o movimiento artístico del siglo XX estuvo influido en gran medida por las ideologías y filosofías imperantes en el siglo XX. Como tal, a menudo se caracteriza por la aparición de ideas nuevas y radicales en la sociedad, como el feminismo, el socialismo, el nihilismo y la globalización. Algunos de los movimientos artísticos más influyentes del siglo XX fueron el impresionismo, el dadaísmo, el surrealismo y el expresionismo abstracto. Entre estos diferentes estilos de arte, un estilo en particular se destacó por tener una característica social única que lo distinguía de otros estilos. Esta singularidad estuvo influenciada en gran medida por varios factores como la política, la religión y la cultura, lo que hizo que el estilo artístico se volviera específico para una ubicación geográfica. Ejemplos de estos estilos incluyen: Art Deco fue un movimiento que comenzó en Francia y se extendió a otras partes de Europa, incluidos Gran Bretaña, Italia y Alemania. Se caracteriza por líneas limpias y formas geométricas que también representan la vida moderna en esas áreas durante principios del siglo XX. El estilo representa más una historia social y se utiliza como decoración en hogares, oficinas y edificios públicos. El expresionismo alemán fue un movimiento artístico que surgió antes de la Primera Guerra Mundial pero que existió desde 20 hasta 20. Se inició en Alemania aunque tuvo influencias de otros países como Bélgica y Francia. Este estilo de arte da una expresión completa a través de líneas gruesas, exageraciones y colores contrastantes para retratar las emociones y los puntos de vista del artista sobre la sociedad. El surrealismo fue un movimiento artístico que surgió a principios del siglo XX, principalmente en Europa. Se caracteriza por el uso de imágenes oníricas como las máquinas voladoras, los paisajes cambiantes y la anatomía humana antinatural, entre otros. Este movimiento entregó obras que tenían una calidad de arte de ensueño. El tema común en todos estos movimientos es la utilización de formas de expresión nuevas e innovadoras para retratar los puntos de vista de los artistas sobre la sociedad. Además, todos estos estilos también buscaban desafiar el estilo o movimiento artístico tradicional que existía antes de ellos. Sin embargo, debe tenerse en cuenta que la mayoría de estos movimientos artísticos fueron de corta duración debido a la inestabilidad política, económica y social que existió en muchas partes de Europa durante este tiempo. Durante el siglo XX, hubo una gran cantidad de artistas individuales que fueron muy creativos y únicos en sus estilos. Entre estos artistas famosos se encuentran Pablo Picasso, Andy Warhol y Salvador Dali.