Egon Schiele

Egon Schiele (1890-1918) fue un pintor austriaco conocido por sus obras intensas y expresivas. Schiele nació en Tulln, una ciudad cerca de Viena, de Adolf y Marie Schiele. Su padre era empleado ferroviario y su madre era ama de casa. La infancia de Schiele estuvo marcada por la tragedia, ya que su padre murió de sífilis cuando él tenía solo 14 años y su hermana menor murió de influenza cuando tenía 16.

Schiele asistió a la Academia de Bellas Artes de Viena a la edad de 16 años, pero rápidamente se desilusionó con el estilo académico de pintura que se enseñaba allí. Estaba más interesado en las cualidades expresivas y emocionales del arte, y comenzó a desarrollar su propio estilo único.

En 1915, Schiele se casó con Edith Harms, una joven de familia adinerada que también estaba interesada en el arte. La pareja tuvo una relación tumultuosa, pero permanecieron juntos hasta la muerte de Schiele.

Schiele fue influenciado por varios artistas, incluidos Gustav Klimt, Vincent van Gogh y Edvard Munch. Su técnica se caracterizó por líneas audaces, figuras distorsionadas y una intensa expresividad emocional. El trabajo de Schiele a menudo trataba temas de sexualidad, mortalidad y la forma humana.

La carrera artística de Schiele se vio truncada cuando murió de gripe española en 1918, a la edad de 28 años. A pesar de su corta vida, Schiele dejó una huella significativa en el mundo del arte, inspirando a futuras generaciones de artistas con su estilo audaz y expresivo.

Aquí están las 5 pinturas más importantes de Schiele:

1. "The Self-Seers" (1911): esta pintura muestra dos figuras, una masculina y una femenina, de pie espalda con espalda con los ojos cerrados. La pintura es una exploración del yo interior y la mente subconsciente.

2. "Madre muerta" (1910): esta pintura es un retrato profundamente emotivo de la madre de Schiele después de su muerte. La pintura es cruda y visceral, y muestra el dolor y la angustia que sintió Schiele por la pérdida de su madre.

3. "Mujer sentada con la rodilla doblada" (1917): esta pintura muestra a una mujer sentada en una silla con la rodilla doblada y los brazos alrededor de la pierna. La pintura es un estudio de la forma femenina, mostrando el interés de Schiele por el cuerpo humano y su potencial expresivo.

4. "Retrato de Wally Neuzil" (1912) - Esta pintura es un retrato de la amante y musa de Schiele, Wally Neuzil. La pintura destaca por su intensa expresividad emocional y su estilo gráfico audaz.

5. "El abrazo" (1917) - Esta pintura muestra dos figuras desnudas encerradas en un abrazo, sus cuerpos entrelazados. La pintura es una celebración de la sexualidad humana y la belleza de la forma humana, y es una de las obras más famosas de Schiele.