Jan Matsys, 1561 - Venus Cythereia - impresión de bellas artes

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Ofrecemos una gama de diferentes materiales y tamaños para cada producto. Los siguientes tamaños y materiales son las opciones que le ofrecemos para la individualización:

• Impresión en vidrio acrílico (con revestimiento de vidrio real): Una impresión brillante sobre vidrio acrílico, a menudo denominada impresión UV sobre plexiglás, cambia su original favorito en una hermosa decoración y constituye una alternativa distinta a las réplicas de bellas artes en dibond y lienzo. La obra de arte se fabricará a medida con la ayuda de la tecnología de impresión UV de última generación. El resultado de esto son colores intensos y nítidos. El principal beneficio de una copia de bellas artes de vidrio acrílico es que los contrastes y los pequeños detalles de las obras de arte se vuelven más identificables con la ayuda de la gradación fina de la impresión. Nuestro vidrio acrílico protege su réplica de arte personalizada contra la luz solar y las influencias externas durante hasta 6 décadas.
• Póster impreso (material de lienzo): Un póster es una hoja de lona plana impresa con UV con una estructura ligeramente rugosa en la superficie. Tenga en cuenta que, dependiendo del tamaño absoluto del póster, agregamos un margen blanco de 2-6 cm alrededor de la obra de arte para facilitar el encuadre.
• Lienzo: Un lienzo impreso es un lienzo de algodón impreso montado sobre un marco de madera. Tiene un efecto plástico de tridimensionalidad. Colgar una impresión en lienzo: una impresión en lienzo tiene la ventaja de ser relativamente liviana, lo que significa que es fácil y sencillo colgar la impresión en lienzo sin la ayuda de soportes de pared adicionales. Las impresiones en lienzo son adecuadas para cualquier tipo de pared.
• Impresión dibond de aluminio: Las impresiones de aluminio Dibond son impresiones sobre metal con una profundidad excepcional. Para la impresión en aluminio Dibond, imprimimos su obra de arte seleccionada en la superficie compuesta de aluminio. Las partes blancas y brillantes de la obra de arte brillan con un brillo sedoso pero sin ningún brillo. Los colores de la impresión son brillantes y luminosos, los detalles finos son claros y nítidos, y la impresión tiene una apariencia mate que literalmente se puede sentir.

Cláusula de exención de responsabilidades: Intentamos todo lo que podemos para representar nuestros productos artísticos con tantos detalles como sea posible y exhibirlos visualmente en las páginas de detalles del producto. Al mismo tiempo, los pigmentos del material de impresión y el resultado de la impresión pueden variar hasta cierto punto de la representación en el monitor de su dispositivo. Dependiendo de la configuración de la pantalla y la naturaleza de la superficie, desafortunadamente los colores no se pueden imprimir con tanta precisión como la versión digital en este sitio web. Teniendo en cuenta que las impresiones de bellas artes se procesan e imprimen manualmente, también puede haber ligeras variaciones en la posición exacta y el tamaño del motivo.

Especificaciones adicionales del sitio web del museo (© Copyright - por Nationalmuseum Stockholm - Nationalmuseum Stockholm)

Kvinnan på bilden har tolkats som Flora, blommornas och blomningens gudinna eller Venus, kärlekens gudinna. Om vi ​​antar att det är Venus som ligger utsträckt på divanen, så kan vi tolka pärlorna i gudinnas smycken; det porlandet vattnet ur fontänen och själva havet som breder ut sig i bakgrunden som symboler för kärleksgudinnan som enligt legenden föddes ur havet och därför förknippas med företeelser som har med vatten att göra. Trädgårdsnejlikorna som hon håller upp mot oss ansågs ha kärleksstimulerande egenskaper och i urnan vid hennes sida står en bukett med bland annat röda och vita rosor, vilka kan tolkas som symboler för kärleken. Klotet, som ligger på balustraden, ansågs bajo renässansen vara en fulländad form och kan ha målats dit för att syfta på Venus gudomligt fullkomliga skönhet. Påfågeln är symbolen para Juno, de antika gudarnas drottning och kvinnornas beskyddarinna. Den användes som tecken para kvinnans sensuella kraft, hombres kunde också tolkas moraliserande som varning para högmod, kvinnlig fåfänga och lyx. (Observera att det alltså var påfågelhanen, med sina vackra flerfärgade fjädrar, som associerades med "det kvinnliga") I trädgården, till höger om Venus, ser vi ett kärlekspar; en man som lyfter på hatten och går ned på knä framför en kvinna som sitter på trappan. På grund av förändringar av färgpigmenten verkar de idag nästan genomskinnliga. Innan målningen kom till Sverige, i samband med det så kallade Pragrovet 1648, tillhörde den kejsar Rudlof II. I hans inventarier hade den titeln Flora, vilket har fått flera konsthistoriker att tvivla på att detta skulle vara en bild av Venus. Detaljerna som ovan beskrivits som symboler ses då istället för vad de faktiskt är; påfågeln som påfågel, klotet som ett elemento arkitektoniskt, etc. Användandet av symboler i konsten är långt ifrån entydigt. Det förändras över tid och är beroende av sammanhang, vilket kan göra symbolerna svåra att tolka för oss idag Venus / Floras långsträckta kropp, de smala fingrarna, det relativt lilla huvudet med de mandellachnker örgönkör. Detta kvinnoideal fördes av italienska konstnärer hasta Frans den förstes hov i Fontainebleu, söder om Paris. Slottets dekorationer blev utgångspunkten para stilen som dominerade mycket av det sena 1500-talets europeiska hovkonst. Konstnären Jan Massys var verksam i Antwerpen. På 1540-talet anklagades han på grund av sin reformerta tro för kätteri och tvingades i landsflykt. Consulte los detalles en el mapa de Massys bajo denna tid eventuellt arbetade i Italien och Frankrike. Så föreställer hasta exempel hamnstaden som breder ut sig i bakgrunden Genua, och byggnaden med sin trädgård är Palazzo Doria i samma stad. Hombres Massys kan lika gärna ha använt sig av ett grafiskt blad som förlaga.

El 16. siglo obra maestra fue pintada por el artista Jan Matsys. El más allá 450 años original mide el tamaño: Alto: 130 cm (51,1 ″); Ancho: 156 cm (61,4 ″) Enmarcado: Alto: 145 cm (57 ″); Ancho: 171 cm (67,3 ″); Profundidad: 8 cm (3,1 ″). Además, la obra de arte es parte de la colección digital de Nationalmuseum Stockholm. Con cortesía de - Nationalmuseum Stockholm y Wikimedia Commons (licencia - dominio público).La línea de crédito de la obra de arte es la siguiente:. Además, la alineación de la reproducción digital es en paisaje. formato con una relación de imagen de 1.2: 1, Lo que significa que el largo es 20% más largo que el ancho.

Detalles sobre la obra de arte.

El producto

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