Rembrandt van Rijn, 1660 - Retrato de un caballero con sombrero alto y guantes - impresión de bellas artes

El cuadro del siglo XVII "Retrato de un caballero con sombrero alto y guantes" fue pintado por el barroco artista Rembrandt van Rijn. El original mide el tamaño 99,5 x 82,5 cm (39 3/16 x 32 1/2 pulgadas) y fue realizado con óleo sobre lienzo transferido a lienzo. Esta obra de arte forma parte de la colección digital de la Galería Nacional de Arte ubicada en Washington DC, Estados Unidos de América. Con cortesía de: Galería Nacional de Arte, Washington (dominio público). La línea de crédito de la obra de arte es la siguiente:. La alineación de la reproducción digital está en retrato formato y tiene una relación lateral de 1: 1.2, significa que el largo es 20% más corto que el ancho. El pintor Rembrandt van Rijn fue un artista cuyo estilo artístico fue principalmente barroco. El pintor holandés nació en 1606 en Leiden y murió a la edad de 63 en el 1669 años.

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El menú desplegable de productos le brinda la oportunidad de seleccionar el material y el tamaño de su elección. Le permitimos elegir su tamaño y material favorito entre las siguientes opciones de individualización de productos:

• Póster (material de lienzo): Un póster es un lienzo plano impreso con un acabado de superficie granular. Tenga en cuenta que, dependiendo del tamaño absoluto del póster, agregamos un margen blanco de 2-6 cm alrededor del motivo de impresión, lo que facilita el encuadre con su marco personalizado.
• El lienzo impreso: El lienzo impreso es un lienzo de algodón impreso estirado sobre un marco de madera. El lienzo crea un ambiente encantador y cálido. La ventaja de las impresiones en lienzo es que pesan relativamente poco, lo que significa que es fácil colgar su impresión en lienzo sin el uso de soportes de pared. Por tanto, un lienzo impreso se adapta a todo tipo de paredes.
• La impresión de vidrio acrílico: Una impresión de vidrio acrílico brillante, que a veces se denomina impresión de plexiglás, convertirá el original en una magnífica decoración de pared. Su obra de arte favorita se fabrica con máquinas de impresión directa UV de última generación. Crea tonos de color intensos y nítidos.
• Metal (impresión dibond de aluminio): Se trata de una impresión metálica realizada en dibond de aluminio con un verdadero efecto de profundidad. Los colores son brillantes y vívidos en la más alta definición, los detalles son nítidos y puede sentir una apariencia mate de la superficie.

Nota legal: Intentamos lo que podemos para describir los productos de la manera más clara posible y exhibirlos visualmente en las páginas de detalles del producto. Sin embargo, los colores de los productos impresos, así como el resultado de la impresión, pueden variar en cierta medida de la representación en el monitor de su dispositivo. Dependiendo de la configuración de su pantalla y del estado de la superficie, es posible que los pigmentos de color no se impriman al 100% de manera realista. Teniendo en cuenta que las impresiones de bellas artes se imprimen y procesan manualmente, también puede haber variaciones menores en el tamaño y la posición exacta del motivo.

Acerca de este producto

Información de la obra de arte

El pintor

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Especificaciones de las obras de arte del museo (© Copyright - Galería Nacional de Arte - Galería Nacional de Arte)

Después de aprender los fundamentos del dibujo y la pintura en su Leiden natal, Rembrandt van Rijn fue a Amsterdam en 1624 para estudiar durante seis meses con Pieter Lastman (1583-1633), un famoso pintor de historia. Al finalizar su formación, Rembrandt regresó a Leiden. Alrededor de 1632 se trasladó a Amsterdam, estableciéndose rápidamente como el principal artista de la ciudad, especializándose en pinturas históricas y retratos. Recibió muchos encargos y atrajo a varios estudiantes que vinieron a aprender su método de pintar.

Rembrandt concibió este retrato de un hombre y otro de una mujer (ver NGA 1942.9.68) como colgantes o piezas complementarias. En ambos, la luz ilumina a los sujetos exactamente desde el mismo ángulo. Los asistentes interactúan con una calidez moderada pero conmovedora; él hace un gesto hacia ella mientras mira al espectador, y ella mira en su dirección mientras sostiene su abanico de plumas para que se incline hacia él. Se desconoce la identidad de los modelos, pero el círculo de amigos y conocidos ricos que podrían haber encargado retratos en ese período de la vida de Rembrandt era bastante pequeño. El estilo de los trajes de los asistentes se remonta a finales de la década de 1650, lo que concuerda con el carácter de la técnica pictórica de Rembrandt.

La historia temprana de estas pinturas está envuelta en misterio, pero en 1803 habían entrado en la colección del príncipe Nicolai Yusupov (1751-1831) en San Petersburgo. Las primeras descripciones publicadas de la pareja, en 1864, ya mencionan su "energía extraordinaria", y las pinturas causaron una gran impresión en la gran exposición de Rembrandt en Amsterdam en 1898. Cuando el tataranieto de Nicolai, el príncipe Felix Yusupov (1887– 1967), escapó de Rusia al comienzo de la Revolución en 1917, se llevó las joyas de la familia y estos dos cuadros de Rembrandt a Londres. Joseph E. Widener, el futuro benefactor de la Galería Nacional de Arte, compró la pareja en 1921 cuando la necesidad de efectivo del príncipe lo obligó a separarse de las reliquias familiares.