Thomas Birch, 1833 - Pérdida de la goleta John S. Spence de Norfolk - impresión de bellas artes

La obra de arte Pérdida de la goleta John S. Spence de Norfolk creado por Thomas Abedul como tu réplica de arte personal

Pérdida de la goleta John S. Spence de Norfolk fue hecho por Thomas Birch en 1833. La versión de 180 años de la obra de arte mide el tamaño: 26 1/4 x 35 3/4 in (66,7 x 90,2 cm) y fue pintada en óleo sobre lienzo mediano. Además, esta obra de arte forma parte del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles colección en Los Ángeles, California, Estados Unidos de América. Con cortesía de - Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (www.lacma.org) (dominio público). Además, la obra de arte tiene la línea de crédito:. Además, la alineación es paisaje y tiene una relación lateral de 1.4: 1, significa que el largo es 40% más largo que el ancho.

Descripción de la obra de arte del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (© - Museo de Arte del Condado de Los Ángeles - Los Ángeles County Museum of Art.)

Aunque logró el éxito con sus retratos de barcos, la contribución distintiva de Birch al arte estadounidense fueron sus representaciones más románticas de barcos en tormentas, como La pérdida de la goleta "John S. Spence". . . . En su paleta fresca, cielo evocador y mar turbulento, Birch revela la influencia de Joseph Vernet (1714-1789), un pintor marino francés cuyas imaginativas obras estuvieron a disposición del artista en Filadelfia. Aunque Birch en realidad estaba representando las secuelas de la tormenta, aún transmitía su poder a través de las vigorosas olas, el cielo nublado, el viento fuerte y el elemento narrativo del barco destruido. Aunque algunos de los marines tormentosos de Birch eran ficticios, al menos dos, la pintura del museo y La pérdida del barco de paquetes de Nueva York "Albion", exhibida en 1824 (sin ubicación), se basaron en hechos reales. La goleta "John S. Spence" se perdió en el mar poco después de haber salido del puerto de Norfolk, Virginia, con destino a La Habana, Cuba. La pintura del museo fue encargada por Alexander M. Peltz, uno de los pasajeros de la goleta durante su último viaje. A la edad de diecinueve años, Peltz, deseoso de aventuras, dejó su hogar en Washington, DC, y el 19 de agosto de 1827, zarpó de Norfolk, Virginia, en el "Spence" en compañía de un amigo de la infancia, con la intención de viajar a México. para unirse a la compañía del ex comodoro estadounidense David Porter. Seis días después, la goleta naufragó en una tormenta en mar abierto, el bauprés y la barandilla se rompieron y sus mástiles se transformaron en una confusión de cuerdas y madera rota. Cinco sobrevivientes, incluido Pelz, pero no su amigo, fueron rescatados una semana después del accidente por un capitán de Nueva Inglaterra, Isaac Staples, del bergantín "Cobosse Contee", pero solo tres sobrevivieron para llegar a Nueva York. Peltz originalmente tenía la intención de entregar el cuadro al capitán Staples, su salvador. Sin embargo, Staples se perdió en el mar antes de que se completara la pintura, por lo que permaneció en la familia de Peltz hasta 1982. Poco antes de su muerte, Peltz escribió un relato del viaje, el desastre y la lucha por sobrevivir sin comida ni agua. Sin duda, Birch basó gran parte de su interpretación en el relato oral de Peltz, porque el relato escrito demuestra que recordó vívidamente los detalles del desastre. Cuando la pintura se exhibió en 1834 en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, se incluyó como una "segunda vista". Birch utilizó el incidente como base para un grabado que apareció en el volumen de 1836 de The Token; sin embargo, este dibujo de The Wreck at Sea es una vista de cerca desde a bordo del "Spence" más que desde una perspectiva distante, y muestra sólo cuatro hombres rescatados.

Detalles de la obra de arte

Información general sobre el artista.

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• Vidrio acrílico impreso: Una impresión de vidrio acrílico, que a menudo se conoce como una impresión de arte en plexiglás, convertirá una obra de arte en una decoración impresionante.
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