Georges Seurat, 1886 - Grey Weather, Grande Jatte - impresión de bellas artes

Descripción de la obra de arte de más de 130 años

En el año 1886 Georges Seurat creó la obra maestra puntilista. El original mide el tamaño: 27 3/4 x 34 in (70,5 x 86,4 cm). Óleo sobre lienzo fue utilizado por el artista europeo como medio de la obra de arte. Hoy en día, la obra de arte forma parte del El Museo Metropolitano de Arte colección de arte. los el arte moderno dominio publico la obra de arte se proporciona con cortesía de The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, The Walter H. and Leonore Annenberg Collection, Gift of Walter H. and Leonore Annenberg, 2002, Legacy of Walter H. Annenberg, 2002. : La Colección Walter H. y Leonore Annenberg, Don de Walter H. y Leonore Annenberg, 2002, Legado de Walter H. Annenberg, 2002. Además, la alineación está en paisaje formato y tiene una proporción de 1.2: 1, lo que significa que el largo es 20% más largo que el ancho. El pintor, el dibujante Georges Seurat fue un artista europeo de Francia, cuyo estilo se puede clasificar principalmente como puntillismo. El artista puntilista vivió un total de 32 años y nació en el año 1859 en París, Ile-de-France, Francia y fallecido en 1891 en París, Ile-de-France, Francia.

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• Impresión dibond de aluminio: Las impresiones de aluminio Dibond son impresiones de metal con un verdadero efecto de profundidad. Su estructura de superficie no reflectante le da un aspecto contemporáneo. Las secciones blancas y brillantes de la obra de arte brillan con un brillo sedoso pero sin brillo. Los colores son brillantes y luminosos en la más alta definición, los detalles aparecen claros y nítidos, y se puede percibir una apariencia mate de la impresión.
• Impresión en vidrio acrílico (con revestimiento de vidrio real): La impresión de vidrio acrílico, que a menudo se describe como una impresión UV sobre plexiglás, convertirá su original favorito en una decoración maravillosa. Su propia versión de la obra de arte se realizará con la ayuda de la tecnología de impresión UV moderna. Esto da la impresión de colores intensos y deslumbrantes. El plexiglás protege su réplica de arte personalizada contra la luz solar y el calor hasta por 60 años.
• Póster impreso (material de lienzo): Nuestro póster es un lienzo impreso con UV con una estructura de superficie fina. Tenga en cuenta que, dependiendo del tamaño del póster, agregamos un margen blanco de entre 2 y 6 cm alrededor de la impresión, lo que facilita el encuadre con su marco personalizado.
• El lienzo impreso: El lienzo impreso, que no debe confundirse con una pintura de lienzo real, es una copia digital impresa en una tela de lienzo. Las impresiones en lienzo tienen un peso relativamente bajo, lo que significa que es bastante sencillo colgar su impresión en lienzo sin el soporte de ningún soporte de pared. Un lienzo impreso es adecuado para todo tipo de paredes.

Información adicional: Hacemos todo lo posible para representar nuestros productos con tantos detalles como sea posible y mostrarlos visualmente. No obstante, los pigmentos de los productos impresos y la impresión pueden diferir ligeramente de la presentación en su monitor. Dependiendo de la configuración de su pantalla y del estado de la superficie, no todos los colores se pueden imprimir con la misma precisión que la versión digital en este sitio web. Teniendo en cuenta que todas las reproducciones de arte se imprimen y procesan a mano, también puede haber ligeras diferencias en el tamaño y la posición exacta del motivo.

Tabla de artículos

Detalles de la obra de arte

Información básica sobre el artista.

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Esta vista se extiende desde la isla de La Grande Jatte, enmarcada por árboles, hasta las casas de techos rojos del suburbio parisino de Asnières o Courbevoie al otro lado del Sena. Seurat había celebrado antes este tramo del río con sus ambiciosas composiciones Bathers at Asnières (1883–84, National Gallery, Londres) y A Sunday on La Grande Jatte (1884–86, Art Institute of Chicago). Aquí buscó "transcribir más exactamente la vívida claridad exterior [de la naturaleza] en todos sus matices" usando una técnica conocida como divisionismo (también llamado puntillismo). El borde pintado se agregó poco antes de que la imagen se exhibiera por primera vez en 1889.